Karnatik protiv klasične
Karnatična i klasična dva su oblika glazbe u Indiji. Razlikuju se po svom stilu, karakteristikama i slično. Karnatska glazba pripada južnim indijskim državama, naime Tamilnadu, Andhra Pradesh, Karnataka i Kerala. Zapravo je popularniji u tim regijama nego u sjevernoj Indiji, koju pretežno karakterizira hindustanska klasika.
Klasična glazba drugo je ime dano hindustanskoj klasičnoj glazbi. Karnatska glazba također je klasična u svom stilu. Razlikuje se od klasične glazbe po tome što veću važnost pridaje literarnom dijelu pjevanja, odnosno daje veću važnost pjesmi kao cjelini tijekom izvođenja.
Pjesma skladana u karnatskom stilu nužno se sastoji od Pallavi, Anupallavi i jednog ili dva ili više Charanama. Svakom od ovih dijelova pjesme daje se važnost, dok se pjeva u karnatskom stilu. S klasičnom glazbom to nije slučaj. Zapravo, klasični glazbenici pridaju veću važnost raga dijelu glazbe.
Karnatska glazba ima svoj način ocrtavanja rage. Radi s alapanom u početku. Alapana se sastoji od razrade određene rage u kojoj je sastavljen Kriti. Nakon alapane slijedi prikaz Pallavija. Slijedi Niraval u pratnji Kalpita Svaras. Stoga manodharma sangitam čini okosnicu karnatske glazbe.
Manodharma je kreativni dio karnatske glazbe. Glazbeniku je dana sloboda da istražuje ragu i razne aspekte rage, zaključno s Kritijem. Dana mu je sloboda da izabere niraval između anupallavija ili charanama. Doista je istina da je karnatska glazba briljirala u skladbama nekih Vaggeyakara koje su također bile dobre u pisanju i pjevanju.
Neki od skladatelja u karnatskom stilu su Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan i drugi.
